豚のショウガ焼き　 9 €
とんかつ　 9 €

それと

おにぎり（梅、鮭、おかか）　5.5 €　

そうそう、淹れたてのコーヒーは、お代としてコインを1枚だけテーブルに置いていたから・・・
たぶん　2 €　かな？

忘れちゃいけない、あの美味しそうなシナモンロールは一体いくらだったのだろう・・・


[注. 1 €（ユーロ） ≒ 165 円 　ちょっと日本の感覚ではお値段が高い気がしますが、欧州は全般に物価が高いです]








何のお話かって？
　
「かもめ食堂」のメニューですよ。ほらッ、あのヘルシンキで開店したばかりの小さな日本食レストラン.って・・・言うか、食堂のさ・・・。

ん、何のことやら皆目分からない？　じゃ、これね。↓

http://www.nikkatsu.com/movie/official/kamome-movie/


真新しいフライパンを使った透明感の高い油の中で揚げたばかりの「とんかつ」。齧った時のサクッっとした音が聞こえてきそうです。それからジュージューって油が飛び跳ねて、肉の旨味が滴り落ちるばかりの「豚のショウガ焼き」。そしてそして、ピンク色の身が焼けて脂分が煙となって鼻をツーンとくすぐる「鮭の網焼き」。どれもこれも生唾ごっくんの、実に美味しそうな料理が次々と飛び出して来るんです。

そして何と言っても、可愛い渦巻き模様が断面のシナモンロール。もう想い出すだけで唾液腺が刺激されちゃいます。

http://hidamari.her.jp/pan19.html

群ようこ原作の「かもめ食堂 (原題： ruokala lokki)」。荻上直子が監督して2006年に映画化されました。何処が特別と言って劇的なドラマがあるわけではありません。ただほんわか〜とした仕上がりの、とても味わいのあるストーリーなんです。敢えて言えば、お店のご主人小林聡美さんの笑顔が、すごく素敵な点かな。



フィンランドは、不思議な魅力に溢れた国です。ある人はムーミンに、またある人は森と湖に囲まれた風景に憧れて、この国を一度は訪れてみたいと心に決めます。またある人は、白夜やオーロラを実際自分の眼で見てみたいと憧れるのかも知れません。そうだ、サンタクロースもこの国にいるんでしたよね。「サンタクロースさんへ　フィンランド」ってお手紙を書いた人もいるのではないかしら。

中にはシベリウスの音楽に魅かれて、この北欧の国に足を踏み入れてみたいと願った人もいるかも知れません。何にせよ、こうしてこの国の歴史・文化や風土に直に触れた人々の中から、少なからぬ人たちがさらにその強い魔力の虜となって、そこから片時も離れられない程に、この国により深い愛着を示すようになっていると思われます。


不思議なことに、人口に比して歴史に名を留めるフィンランド人作曲家の数は非常に高い気がします。もちろん、クラシック音楽の森に分け入って間もないリスナーにとって、初めはシベリウスの名前くらいしか想い浮かばないかも知れません。でも、少しでも興味を持って近現代の西洋クラシック音楽を聴くようになると、フィンランドが実に豊かな音楽資源を有する稀有の国であることにきっと気付かれ、また驚かれるに違いありません。


グリーグの「ペールギュント」の影響なのでしょうか、北欧音楽と言えば抒情的、抒情的な音楽と言えば北欧音楽、という図式がクラシック音楽ファンの中には出来ているように思います。でもフィンランドの音楽は、実はそんなに単純ではありません。近現代に関しては、むしろ前衛性が際立った作品の宝庫と言った方が良いような気がします。実際、そういう作品を今後随時、取り上げて行くつもりです。

でもその前に、本日はロマンティシズムの香りが馥郁と漂う名品のご紹介から。メラルティン (Erkki Melartin, 1875-1937)の交響曲全集、第1番-第6番 (Ondine ODE 931-2 [3 CDs])です。メラルティンが活躍した時代は、ほぼシベリウスと同じです。シベリウスの名前が世界的に知れ渡っているのに対して、（フィンランド音楽の熱狂的なファンの人たちは別にすると）ちょっと気の毒なくらい知名度が低いです。

でも、交響曲第3番(1906/7年作)を聴いてみて下さい。丁度シベリウスの第3番交響曲とほぼ同じ頃の作品です。例えるならば、シナモンロールの上品な甘さと香り、極上の豆で淹れた深々としたコーヒーの芳しさと、そしてジュージューとエキスが滴り落ちる焼肉の濃厚な旨味。皆みーんな、そこにはあるんです。初めに聴いた時は、「あ、意外と美味しいんじゃない！」っていう感じ。それで数日後に再度来てみたら、「うん、やっぱり美味しいや！」って満足し、次の週も、また次の週もお店のドアを開け、何時の間にか常連に・・・そんな感じなんです。シベリウスの交響曲第3番や第6番の深い佇みがお好きな人、あるいはアッテルベリの交響曲が気に入った人なら、きっとお気に入りになることでしょう。歌心溢れる3番から5番が特にお薦めです。いらっしゃいませ〜。

このところ毎日くたくたです。疲れた時は甘いものが欲しいですよねぇ。


って、ついつい、甘いものに目がない管理人です。(＾＾；


今日はお硬いことは抜きにして、甘〜い甘〜い音楽のお話だよ。


ドイツ・ロマン主義の流れを汲みながら、ある種のインターナショナリズムを感じさせるブルッフとは、実に言い得て妙。確かに伝統的なドイツらしさから1歩も2歩も抜け出していますよね。だから彼のヴァイオリン協奏曲とかスコットランド幻想曲、管理人も大好きです。コンサートに行きた〜い。生で聴きた〜い。そんな曲を演奏できる人がうらやまし〜〜い。笑

ブルッフのVn協奏曲第1番Op.26。私がよく聴きますのは、グリュミオーとかアッカルドとか激甘Vnの音色の演奏です。でも、こうした名曲は、誰が弾いてもいいものです。昨年生で聴いたギル・シャハムの演奏会（ヤンソンス指揮、ロイヤル・コンセルトヘボウ管弦楽団）は、こちらでご紹介した通り（9月23日の記事）、実に素晴らしいものでした。


今から60数年前の1940年代、メンゲルベルクがブルッフのVnコン1番をコンセルトヘボウで指揮した時のソリストは、米国生まれのGuila Bustabo (1917-2002)さんと言って、それはそれはもの凄い演奏を残したそうです。この演奏を実際耳にしたのか、あるいはしなかったのか定かではありませんが、彼女のためにVnコンチェルトを書こうと思い立ったイタリア人がいました。ヴォルフ=フェラーリ(Ermanno Wolf-Ferarri, 1876-1948)です。それも60歳を過ぎてからの出会いで、突然その気になったのですから、余程衝撃的な印象を彼女に対して持ったのでしょう。Bustaboさんの写真(下の左の女性）をここに載せて置きましょう。






ヴォルフ=フェラーリと言えば、何はともあれ「マドンナの宝石」が有名です。特にその間奏曲の美しいこと。たとえ曲名は知らなくても、どこかで必ずそのメロディーを耳にされているのではないでしょうか。でも、それ以外に彼はどんな曲を作りましたか？と訊かれたら、案外答えられないのではないでしょうか。歌劇を中心に作曲人生を歩んだヴォルフ=フェラーリが残した数少ない管弦楽作品Violin Concerto, Op.26 (1944年作)。初演も同年で、もちろんBustaboがミュンヘンでソリストを勤めました。当時ナチの支配下にあった街で、米国人がイタリア人の曲を演奏した！　　今ではとても考えられないことが事実としてあったのですね。

これまでこちらでは、あまりイタリア人作曲家を取り上げませんでしたので、珍しくイタリア生まれの超甘々お菓子「マカロン」を。いや違った、ヴォルフ=フェラーリの激甘Vnコンを。何故かブルッフのVnコンNo.1と同じく、作品番号が26という不思議な共通性がありました。今夜はこれを聴いて、疲れを取ろうかな。。。